Каква е промяната на промяната в музиката

Терминът "вариант" в музика се отнася до такива промени в разполагането на мелодия процес композиране, в която се поддържа неговото признаване. Сродни на "вариант". Така да се каже нещо такова, но все пак малко по-различно. И в музиката.

постоянно актуализиране

Отклонение мелодии могат да бъдат сравнени с експресията на лицето. Ние лесно разпознаваме приятелите си и семейството си, без значение какво емоционален стрес те може да имате. Лицата им се променят, изразявайки гняв, радост или негодувание. Но личностни черти се запазват.

Каква е промяната? В музиката, този термин се разбира, специфичната форма на продукта. Пиесата започва звучене мелодии. Като правило, това е просто и лесно за запомняне. Тази мелодия се нарича темата на вариациите. Тя е много светъл, красив и изразителен. Често темата е популярна народна песен.

Вариациите в музиката разкрива умението на композитора. За лесна и популярна тема, за да бъде верига от промените в нея. Те обикновено се запази тона и хармонията на основната мелодия. Те са наречени вариации. Задачата на композитора - украсяват и разнообразяване на темата чрез поредица от специални методи, понякога доста коварен. Пиесата, която се състои от една проста мелодия и неговите промени, последователни, се нарича вариация. Как може тази структура е възникнала?

Малко история: за произхода на формата

Често музиканти и любители на изкуството се чудят каква е промяната. Произходът на тази форма се намира в старите танци. Гражданите и селяните, благородници и крале - всички близки в движение в синхрон звука на музикални инструменти. Dancing те изпълниха едно и също действие в рамките на постоянно повтарящ се мелодия. Въпреки това, просто и непретенциозно песента, звучене, без най-малката промяна, бързо скучно. Ето защо, музикантите започват да мелодия в различни цветове и нюанси.

Нека да видим какво вариации. За да направите това, погледнете историята на изкуството. Първи вариант влезе в професионалната музика през 18-ти век. Композитори започва да пише пиеси в тази форма се да не се придружава танци и за слушане. Вариациите са били част от сонати и симфонии. През 18-ти век, тази сграда част от музиката е много популярна. Вариации на този период са прости. Теми варираха ритъм и текстура от него (например, добавяне на нови поддръжници). Най-често се чува в значителна промяна. Но винаги е бил и един непълнолетен. Нежен и тъжен героинята си най-ярката фрагмент цикъл направи.

Нови функции вариации

Хората се променят, свят, епоха. Дойде бурния 19-ти век - революцията и романтичните герои. Вариациите в музиката, също са били различни. Темата и неговите вариации станаха стриктно различни. Композитори постигнали това с помощта на така наречените жанрови модификации. Така например, в първия вариант на темата звучеше като весела полка, а вторият - като тържествен марш. Композиторът може да направи музикални функции бравурност валс или буен тарантела. През 19-ти век, има вариации на две теми. На пръв поглед звучи мелодия с верига от промени. Тогава тя е заменена от нова тема и вариации. Така композитори са направили първоначалните характеристики на тази древна структура.

Музикантите от 20-ти век, предлагани своя отговор на въпроса какво вариации. Те използват тази форма за демонстриране на сложни трагични ситуации. Така например, в осмия симфония Dmitriya Shostakovicha вариации служат, за да обясни начина на универсалната злото. Композитор така се променя първоначалната тема, то се превръща в яростен необуздани елементи. Този процес включва работата на филигран, за модифициране на всички музикални параметри.

Видове и сортове

Специална версия на тази популярна музикална форма - т.нар вариации на бас остинато. В този случай, темата е в долната част на глас. Постоянно повтаряше мелодията на баса са трудно да се запомнят. Често, на слушателя не го изолира от общия поток. Следователно такава тема в началото на строителните работи са обикновено монофонични звук или дублирани в една октава.

Вариации на закален бас често се срещат в произведенията на органите на Йохан Себастиан Бах. Монофонични тема извършва върху клавиатурата на крак. С течение на времето, вариация на остинато на бас се превърна в символ на възвишеното изкуство на барок. Той е с тази семантична контекст е бил предоставен на тази форма на музика в следващите периоди. Под формата на вариации по-сдържана бас решен финал на Четвърта симфония от Брамс. Тази работа - шедьовър на световната култура.

Като потенциал и нюанси на значение

Примери за изменения могат да бъдат намерени в руската музика. Един от най-известните модели на тази форма - персийски хорови момичета от операта Mihaila Glinki "Руслан и Людмила". Това е вариант на мелодията продължава. Темата предлага автентична ориенталска народна песен. Създадена е по повод със собствените си бележки, слушайки пеенето на медии народната традиция. Всеки нов вариант Глинка използва по-разнообразна текстура, която идва през неизменен унисон с нови цветове. Характерът на музиката мека и замрял.

съвременни иновации

Музика от 20-ти век показва нов тип популярните форми. Произведения, създадени в съответствие с него, за да се наричат ​​вариациите на тема. В тези пиеси основната мелодия не звучи в началото и в края. Тема, в която се събира от далечното ехо, фрагменти и отломки разпръснати в музикалната тъкан. Художествен чувство за такава структура може да служи като търсене на вечните ценности сред околните суетата. Намирането възвишена цел символизира темата, която звучи в края. Пример за това е третият концерт за пиано Rodiona Schedrina. На 20-ти век знае много религиозни произведения, написани на вариационния форма. Една от тях е "Болеро" от Морис Равел. Това е вариант на мелодията продължава. Всеки път, когато го повтарям взема нов музикален инструмент.