Изкуства и занаяти (движение)

Водеща фигура в движението "изкуства и занаяти" беше чертожник, художник, поет и общественик Уилям Морис (1834-1896). Горещ привърженик на идеите на социализма. Морис каза:

"Аз не искам изкуството за няколко, както и аз не искам образование за малцината, или свобода за малцина."

Очарован от идеите на архитекта Август Уелби Pyudzhina (1812-1852), за да докаже, моралното превъзходство на изкуството на Средновековието и изкуствовед, писател Dzhona Roskina (1819-1900), осъждаща алчността и егоизма на модерен капиталистическото общество. Морис защитава мнението, че изкуството трябва да бъде едновременно красив и функционален. Той се засили в идеала си ясна и непретенциозен красота на средновековни майсторство, благодарение на подкрепата на приятели, хора на изкуството школата на прарафаелитите Edvarda Born-Джоунс (1833-1896) и Данте Габриел Росети (1828-1882), който също изглеждаше през Средновековието (оттук и името на прарафаелитите) естетически вдъхновение и морално лидерство.

Червената къща (1859) в Bexley Хийт в Кент бележи началото на едно движение. Морис възложено изграждането на тази къща за себе си и неговата булка на приятеля си, архитектът Filippu Uebbu (1831-1915). Red тухлена къща (откъдето идва и името), с живописен външен вид, липсата на претенциозните фасади, текстури внимателно подбрани местни материали, традиционни методи на строителство, които вземат предвид терена, е крайъгълен камък в съживяването на строителството на жилищни сгради. Самият Морис проектиран градината, а интериорът е проектиран от Webb, двойка, Морис, Росети и Бърн-Джоунс. Резултатът е, че Rossetti, наречена "поемата, а не къща." В действителност, това е най-ранният пример за "общо произведение на изкуството» (Gesamtkunstwerk) - концепция, която ще бъде в центъра на философията на не само движението "изкуства и занаяти", но също и други области, като например Сецесион и арт деко.

Този проект, роден сред приятели скоро разбрах, в търговско предприятие. През 1861 г., Морис, Webb, Росети, Бърн-Джоунс, един художник Ford Medoks Браун (1821-1893), обслужващи П. Маршал и счетоводител Чарлз Folkner основава компанията "Морис, Маршал, Фокнър & Ко" (по-късно "Морис и Ко "), ангажирани в създаването на нещата и декоративни творби. Antinndustrialnaya структура на фирмата отговаря за организацията на средновековния работилницата, където занаятчии извършена работата, като цяло, от планирането до завършването му. Целта на проекта е да се създаде един красив, практични, достъпни предмети за бита чл присъства в живота на всички хора, а не само на богатите. Компанията участва в проектирането и производството на мебели за дома мебели, витражи, декоративни тъкани, гоблени и килими, подови керамични плочки и тапети.

Въпреки това, иновациите на движение "изкуства и занаяти" в много по-очевидно в идеология, отколкото в стила, защото в търсене на мотиви майстор се обърна към миналото - средновековна архитектура, килимарство, книга миниатюра, за да атмосфера селянин къща. Показателно е, че темите, с които художници често привлече в легендите за крал Артур цикъл в поезията на поета четиринайсети век Dzheffri Chosera. Въпреки че движението е в състояние да повиши престижа на занаяти, генерира интерес към местните традиции и естествени материали, но и да създават изкуство за масите, че не може: оказа продукта на ръчния труд твърде скъпо. През 1880 г., живее в къща, построена по проект Уеб и декорирани с тапети Морис, керамика от Уилям Морган Де (1839-1917), картини на Бърн-Джоунс, започват да се обличат като картините на прарафаелитите можеха да си позволят само заможни хора.

Архитектура е най-радикалната част от движението "Приложни изкуства". Такива архитекти като Webb, Voisey, Makkey Hyu Бейли Скот (1865-1945), Норман Шоу (1831-1912) и Чарлз Рени Макинтош разработени принципи, които по-късно се превръщат в крайъгълен камък архитектура XX век. Сред тези принципи - подчиняването на дизайна на функцията на обекта, вниманието към местната архитектура и материали, органични включването на ново строителство в околния пейзаж, независимо от историческите стилове. В резултат на това всички сгради, предимно домове за средната класа, които архитектурен историк Николаус Певснер описани като "превъзхожда своя свежест и естетически дързост всичко, което е създадено в същото време в чужбина."

Движение "изкуства и занаяти", изготвени в кръга на друг занаят асоциация на британските архитекти и дизайнери. Така че, членове на века Guild ( «Гилдия на века", е основана през 1882 г. на демократични принципи) бяха Макмърдо и Селуин изображението (1849-1930), също така публикува списание The Horse Хоби ( «кон" 1884, 1886-1892). В Guild изкуството работници ( «Гилдия на художествени производствени работници", основан през 1881), включени Уилям Letabi (1857-1931) и Voisey; целта на гилдията е да "насърчава образованието във всички форми на визуалните изкуства. създава и поддържа високо ниво на дизайн и изработка. " Признавайки, че публични прояви играят важна роля в постигането на образователните цели, кука и търговски оцеляване на бизнеса (в Кралската академия не показват произведения на декоративното изкуство), редица от второ поколение занаятчии, създадени през 1888 г. "Международен изложбен център на изкуствата и занаятите", като избира Уолтър Крейн ( 1845-1913) първия си председател. Един от членовете на обществото. . TJ Кобден-Сандерсън (1840-1922), който го е измислил през 1887 година, името е определено основната си цел като "подчиняването на всички прояви на човешкия дух на една идея - животът е творчество." През 1893 г. списанието Студиото е създадено с цел разпространение на идеи и художествени постижения на "изкуства и занаяти" във Великобритания, Европа и САЩ.

Архитектурни принципи на "изкуства и занаяти" - използването на местните традиции, занаяти, материали дадоха богати плодове в Америка, които допринасят за разнообразието на регионалното жилищна архитектура. Домове в Пасадена и Лос Анджелис, е изящно декорирани и обзаведени в дизайнерски Грийн братя: Чарлз (1868-1957) и Хенри (1870-1954), се превръща в отличителен белег на сложни Pacific версия на "изкуства и занаяти" в американската архитектура. Но основната фигура в архитектурата на жилищни сгради от началото на XX век, стана Франк Лойд Paita (1867-1959). Неговата "прерия дом" в района на Чикаго, с тяхната дължина хоризонтално висящи покрив и свободно оформление на вътрешни пространства около централен комин, показващи силна естетика въздействие "изкуства и занаяти". Райт, подобно на много други архитекти от тази посока, като понятието "общо дизайн" и често е създаден вградени мебели, като се избягват произвол в интериора. Сред другите известни архитекти "Prairie School" са Уилям Грей Пърсел (1880-1965) и Dzhordzh Грант Elmslie (1871-1952).

Естетика и идеалите на "изкуства и занаяти" успешно е пуснала корени в Германия, Австрия, Унгария, Скандинавия, когато съществуват днес силна традиция на художествени занаяти. Нормите на това движение, навлиза в машиностроенето, стават израз на националната идентичност. Възродената народното творчество и национални примери на средновековната архитектура. Най-видните представители във Финландия стана художник Аксели Гален-Калела (1865-1931) и архитект Елиел Сааринен (1873-1950); Шведски художник Карл Ларсон (1853-1919); в Унгария - Aladár Koroshfoi-Krisch (1863-1920); Австрия - Yozef Хофман (1870-1956) и Коломан Мозер (1868-1918). Идеалите на "изкуства и занаяти" се превърна в основен в много семинари на немската Югендщил, тогава Баухаус, която също иска да се подчини на глобата и приложни изкуства униформа принцип на "общия дизайн".

Когато на Първата световна война до времето на движението им запада, неговите такива заповеди като "целесъобразност" и "автентичност на материалите" не са загубили своята сила. Много по-късно, ръчно производство, които някога са повдигнати на движението "Изкуства и занаяти" до безпрецедентни висоти, е довело до производител професия на проектанта, а в началото на 1950 доведе до възраждане на занаятите във Великобритания, САЩ и скандинавските страни.

Главна събрание [редактиране]

• Metropolitan Museum, Ню Йорк
• Musee d'Orsay, Париж
• Галерия Тейт, Лондон
• Виктория и Албърт музей, Лондон
• Музей на изящните изкуства, Ричмънд, Вирджиния
• Морис Галерия Уилям, Лондон