Това, което се преподава в училище, konsart

Какво означава това за вас в училище

- Валери Г., когато започва да работи в консерваторията?

- Първият товар дойде през зимата на 1974 г., когато Иля Zinovevich Фридман отиде в СПК, на 4 месеца, и ме остави с двама от учениците си. Един от тях, Коля Gribkov, който тогава беше второкурсник оранжерия сега преподава в катедрата по обща пиано. По това време вече бях работил в Нижни Новгород музикален колеж, а през есента на 1974 консерваторията получи две от моя ученик; След това беше, че е налице допълнителна тежест върху катедрата (плюс на този един учител извън града) и аз, съвсем неочаквано, започва да работи на основната работа в консерваторията.







- Оттогава преминал през '31 ... Какво се е променило през това време в консерваторията? Нашето училище тогава и сега - са две различни образователни институции или не е?

- Мисля, че това е въпрос на мащаба на промените в живота ни като цяло. Сега всичко е различно. Ако някой ни беше казал в седемдесет и четвъртия, че ще имаме такива възможности, които тогава са били само елитни музиканти на страната, никой не би повярвал! По-рано форма на съществуване на оранжерията, така да се каже, е програмиран в министерството, когато всеки знаеше, че ще бъде три години, пет, седем, когато ще има промяна на стола, когато ще има ново пиано ... Въпреки това, тези големи събития са редки, но те Те бяха ясно планирано. Сега сме в "свободен полет". На нивото на ученика Не мога да преценя, защото по това време току-що е завършил консерваторията и е само началото да се работи в нея.

- И все пак, ако докоснете студентите: Дали учениците са се променили ниво мислене и тяхното ниво на обучение ... Да кажем, ако не се говори около 70 години, а най-малко около 80?

- По ирония на съдбата, голям поток от информация, отвореност към света, в интернет, наличието на всякакви материали - всичко това чудесно почти не оказва влияние върху изкуството и широката културното развитие на нашите ученици. Винаги сме слушали "Перла" колоквиум, но всяка година те стават все повече и по-репресивна. Ако говорим за този занаят, той се, като цяло, не се е променила и е останал на същото високо ниво. Ако говорим за талант, ние нямаме контрол над тях - те са от Бога.

- Може би аз не се чувствам като него, защото всичко е прекалено лесно достъпни?

- Може да се окаже. По-рано записва навън - това е събитие! Слушаше всичко, тя все още е трябвало да го получите! Отиди до Москва, за да купуват - в предната част на ГУМ, в Travel, е музикален магазин - за една рубла и четиридесет и пет. Сега, ако искате всичко да се намерят ... Така малко разочароващо - Мисля, че студентите не се възползват напълно от всички текущи ползи, които имахме.

След това, въпреки че определена бедност от живота ни е по-добре в общия културен план. И най-важното - се заби в: работа във вътрешността на страната, в рамките на града, вътре в оранжерията ... И сега, в действителност, това е трудно да се намери един студент, който да не се случи и не играят в чужбина.

- Гледането на това, което се смята за чужбина! Киев вече също е в чужбина.

- Е, Киев! Тогава имахме много Чебоксари или Саранск. И, разбира се, на територията на града ... Това не е по никакъв начин пренебрегване на тези градове, а просто констатация на факт. И всички са били чакам, чакам, че нещо е на път да се отвори прозорец ...

- Репертоарът на студентите на пианото преди 30 години и сега има някои големи промени? Например, по-рано играхме много съветски композитори, вие играете трета соната Тишенко ...

- Е, Тишенко и сега играе. Сега, тя просто се отнася за композиторите, пуснати на световно ниво, а след това, че е нещо като полу-дисидент. Друго нещо е, че времето е минало - и броя на имената, които сякаш неизменна - са изчезнали, са се понижили в историята.

- Е, защо точно него ?! ... Мисля Kabalevsky в своя best'll се върна. Той всъщност е много хубаво нещо - прелюдии, сонати. И тогава, освен Kabalevsky са композитори, които просто не можеше всичко игра. Спомням си Haymovskomu, който имаше някои връзки в чужбина, от Париж изпраща различни бележки, включително Месиен. Какво е Месиен тогава? Това е почти религиозен ритуал! Сега отидете в библиотеката, да вземе "Виж" и да учи вашето здраве! Вземете лентата и, моля, слушайте! Всичко там. И когато има всичко, което трябва само едно нещо: желание.







- Е, мисля, да обобщим окончателните резултати по този въпрос все още е твърде рано, защото Иля Z., слава богу, в този момент жива, здрава и добро чувство. Фридман е не само моят учител - в музикалното училище, учих с Natali Vasilevny Voytovich. Но с 14 години до наши дни, това е вече повече от четиридесет години, аз комуникира с Iloy Zinovevichem. Въпреки факта, че сега той е далеч от нас, ние редовно се обади един от друг, а той постоянно се е занимавала в делата на нашия отдел. Аз вярвам, че е трудно да се изчисли стойността си в Консерваторията на живота - оценка ще се време. Тази цифра, която може би вече не е достатъчно. Това е рядко да срещнеш човек, който е също толкова Фридман би се радвал да играе на сцената. Той успя да задържи първото състезание от деветдесет и пета година Скрябин, по-порутени град, дори и когато София не успя да се вдигне на проекта. Той е личност, която да привлича, от всички страни - и ерудиция, и впечатляващ външен вид. Що се отнася до моето лично отношение към него - това е за родителите си, за да питат: как се чувстваш за майка ти и баща ти? Абсурдно е въпрос!

- Трябва всъщност малка разлика във възрастта?

- Десет години. Това сега изглежда малък. И тогава, когато сте на четиринадесет, а той беше на двайсет и четири, а той - човек, който е завършил консерватория и записани в университета Gnessin институт (по това време - събитието), а след това за десет години, разликата изглежда е огромен. Разбира се, това е приведено в съответствие с времето. Въпреки, че все едно почитта и уважението остане твърд.

- Спомняте ли си своите "социални класи", което е легендарен? Курсове, лекции, уроци, майсторски класове?

- Всичко се е променило. След това екипът е вид отдушник, а сега - класа като такива, като общност от хора, доверявайки се, да се обичаме един друг, че животът след това се подкрепят взаимно - не. Класовете са добри, всички общуват помежду си, но това не е скок, който беше с нас. Това до голяма степен е допринесъл за сближаване големите концерти, които играят всички, които имат всичко, за да работят.

- И това е точно от това "шипове" са вече половин състои отдел? Това е класа Фридман?

- Не съвсем. Тази момчета различно поколение: Юрий Viktorovich Barakin Сергей Владимирович Смирнов, Генадий Александрович Kurskov. Така да се каже, по-късните "деца на перестройката". Говоря за 60-те години, когато се учи.

- Какво е за вас значението на pianism "училище"? Той е свързан с личността на учителя, с някои методи на работа, или нещо друго?

- Всички композитори можете да се обадите на любимата си? Тези, които от по-хубаво да се играе?

- В хода на обучението на пианисти имат необходимата работа. Ние в катедрата е известният "шест" и Suite Бах в първата година, три скици, Sonata и Шопен Ноктюрно Бетовен на втория ... Как се чувстваш като задължителна програма? Необходимо ли е да се увеличи броят им, или, може би е разумно да се намали?

- Увеличете точно не е необходимо. Когато имахме един амвон, той е обединен. Сега знам, че отдел Eleny Dmitrievny Alekseevoy ухапа далеч от задължителните програми, а ние имаме всеки път, когато приключва година, ние се срещнат, ще разберем какво да правят, и се връщаме към старото - не, не може просто да се откаже. Разбира се, ние ще отидем до някои малки промени, но гръбнакът на отпуска. Разбира се, често чуваме на изпита тази "obyazalovke" и мисля, добре, как може! Една година е преминал - и стигнах до заключението: Не, все едно, че е необходимо. Тъй като ученици идват тук, за да се научат. Художествено качество може да доведе до един пот, и тези задължителни програми, най-вероятно, са компонентите на "училище", т.е. придадат академични умения. Друго нещо, което имаме в последните години става все по-малко и по-малко възможно да се ...

- И на последния въпрос за прогнозата. В оценката на творчески университет - тази концепция е много сложно. Каква е вашата оценка за цифрите и как тя може да бъде обективен?

- Аз най-вече докосва, когато един студент, който е получил 9 за достъп, получава на първия изпит и 7 е много разстроен: "Как е, какво правя тук цялата година, така че на първия тест."

В действителност, ситуацията е такава, че оценките са с различна цел. Първият вид оценка - конкурентна оценка за допускане до университета. Виждаме, че човек за нас. Пасва - всичко. Ние го сложи, 9 или 10 - няма значение (същото положение, между другото, за допускане до завършил училище) за нас. С пускането на оценката на зимната градина се намират в по-любезно. Но както за оценката в рамките на процеса ... Струва ми се, че в последно време по време на връзката до нивото на, странно, е станал някак ... прекалено ревностни. Играх добре - и аз слагам 4! Но "четири" - това е "добро"! И най-вече, че не ми е ясно какво марката 5 -. Това есетра втора свежест, а? Добър въпрос - пет и пет плюс, четири, четири плюс. Въпреки това, той е логично? Great - отлично. Много добре - добро. Как да разчитам на марката 5? Не е толкова голяма?

Мисля, че най-важното нещо, което трябва да се обърне внимание на други неща, на разбирането: вашият ученик - не си ученик, учителя си - не си учител. Те, учениците разбират това, разбира се, е трудно, да не говорим за нещо, което трябва да се чувства - къде ми е, а когато непознат. И, може би, е възможността да избират близо до вас в дух на учениците е именно една от характеристиките на добър учител.

Интервю на Руслан Razgulyaev